KEY POINT

- 1943년 아카데미 시상식 감독상 노미네이트
- 1943년 아카데미 시상식 촬영상 노미네이트
- 1943년 휴고상 작가상, 감독상수상

SYNOPSIS

70살의 나이로 죽음을 맞은 헨리 반 클레브는 지옥 문 앞에 서게 된다. 헨리는 그가 과연 지옥에 들어올 만큼 죄많은 인간인지 의심스러워하는 마왕 앞에서 자신의 인생에 대한 이야기를 시작한다.

그는 15살 때 술에 취해 프랑스인 하녀를 유혹했고, 21살 때는 사촌인 앨버트의 약혼녀 마사를 빼앗아 달아났다. 31살이 됐을 때 그는 방탕한 연애 행각으로 인해 마사와 이혼 직전에 이르지만, 충실한 애정을 맹세하여 간신히 위기를 넘긴다.
하지만 이 맹세도 잠시일 뿐, 그는 또 다시 유혹에 지고 마는데...

헝가리 희곡을 각색한 작품으로, 한 카사노바의 일생을 유머러스하고도 신랄하게 그리고 있다. 루비치 최초의 컬러 영화로 현란한 지옥의 세트 또한 볼거리다.

[감독 - 에른스트 루비치]

프리츠 랑, 무르나우와 함께 독일 초기 영화사에 커다란 업적을 남긴 대표적인 인물로, 많은 표현주의 감독들이 그랬던 것처럼 1922년 나치 정권을 피해 미국으로 이주하여 폰 스트로하임, 세실 B. 드밀 등과 함께 1920년대 할리우드의 전성기를 구가했다. 루비치 감독은 연기를 공부한 뒤 1911년 독일의 유명한 연극 연출가 막스 라인하르트 밑에 들어갔고, 1차 세계대전 직전까지 단역으로 배우 생활을 하다가 단편 희극 영화에서 배우와 감독으로 일하기 시작했다. 그리고 1915년에서 1918년까지 12편의 단편 희극영화를 만들었다. 1차 세계대전 후 루비치 감독이 작품 활동 초기에 공들여 만든 시대극들은 독일 작품으로는 처음으로 해외에 소개되기도 했다.

주요작품으로는 혁신적인 촬영법으로 찬사를 받은 [마담 뒤바리(Madame Du Barry)](1919), [안나 볼레인(Anna Boleyn)](1920), [파라오의 연인들(Das Weib des Pharao)](1921) 등과 루비치 감독에게 확고한 명성을 안겨 준 [인형(Die Puppe)](1919), [굴 공주(Die Austernprinzessin)](1919) 등이 있다

할리우드로 건너간 루비치 감독은 과거의 영광처럼 자신의 모든 재능을 다 보여줄 수는 없었지만, 낭만주의적인 전통에서 만든 루비치의 독일 영화들은 미국에서도 인기가 있었다. 미국의 영화광들은 루비치의 코미디를 좋아했으며, '루비치'류라는 말이 유행할 정도로 가벼운 섹스 코미디는 그의 대명사가 되었다. 그는 파라마운트사의 대표적인 감독으로 자리잡으며 [사랑의 행진(The Love Paradise)](1929), [몬테 카를로(Monte Carlo)](1930), [미소 짓는 중위(The Smilling Lieutenant)](1931), [사느냐 죽느냐(To Be or Not To Be)](1942) 등을 만들었다.