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상품 설명 · Product Details
[블루레이] 패션 오브 크라이스트 [THE PASSION OF THE CHRIST]
감독 : 멜깁슨
출연 : 제임스 카비젤. 모니카 벨루치. 클로디아 게리니. 마이아 모건스턴. 세르지오 루비니
제품사양
언어 : 아랍어, 라틴어, 히브리어
출연 : 제임스 카비젤. 모니카 벨루치. 클로디아 게리니. 마이아 모건스턴. 세르지오 루비니
제품사양
언어 : 아랍어, 라틴어, 히브리어
자막 : 한국어, 영어, 포르투갈어, 스페인어, 광둥어, 북경어, 태국어, 인도네시아어
화면 : 2.39:1 / 1080P FullHD
화면 : 2.39:1 / 1080P FullHD
음향 : DTS-HD Master Audio 5.1
상영시간 : 127분
상영시간 : 127분
디스크수 : 1
관람등급 : 15세이용가
KEY POINT
KEY POINT
ABOUT
MOVIE 1
[핵소 고지][아포칼립토] 등을 통해 실력파 감독으로 자리매김한 멜 깁슨
그 시작은 [패션 오브 크라이스트]였다! 각본부터 제작, 감독까지 도맡아 눈길!
여기에 현재 할리우드 내로라하는 제작진들까지 합세하여 완성도를 더욱 높이다!
[매드 맥스] 시리즈, [리썰 웨폰] 시리즈, [햄릿] 등에 출연하여 할리우드 연기파 배우로서 입지를 다진 멜 깁슨. 그는 연기 이외에도 제작이나 연출에도 큰 관심을 가져 다양한 작품을 통해 관객과의 만남을 가졌다. 평소 예수의 고난을 영화로 그리고 싶다는 소망을 품었던 그는 오래 전부터 성경과 수난에 관한 조사를 해왔고 때를 기다렸다. 그러던 중 1995년 작 [브레이브하트]로 제68회 미국 아카데미 시상식에서 작품상과 감독상을 수상하면서 멜 깁슨은 지금이야말로 자신의 오랜 꿈을 완성할 수 있다는 확신을 가졌다. 이후 제작을 위해 본격적인 작업에 착수하면서 그는 연출은 물론 각본, 제작에 참여하여 모든 것을 [패션 오브 크라이스트]에 쏟아 부었다. 멜 깁슨은 영화를 만드는 과정에 수많은 역경과 고난을 경험했지만 이를 도전으로 받아들이며 힘든 싸움을 이겨나갔다. 이러한 감독의 뜨거운 열정과 연출가로서 역량을 제대로 발휘할 수 있었던 데에는 걸출한 실력의 제작진이 있었기에 가능했다.
현재 할리우드에서 내로라하는 제작진들이 대거 참여했던 [패션 오브 크라이스트]. 가장 먼저 촬영 감독인 칼렙 디샤넬을 빼놓을 수 없다. 화가 '카라바조'의 작품처럼 빛의 효과를 이용한 촬영 방식으로 사실적인 화면을 만들어내는 데에 성공한 칼렙 디샤넬은 이 작품을 통해 아카데미 시상식 촬영상에 노미네이트 되기도 하였다. 이를 발판 삼아 [잭 리처][링컨: 뱀파이어 헌터][킬러 조] 등의 촬영을 맡으며, 활발한 활동을 이어나가고 있다. 뿐만 아니라 수난을 당하는 예수를 사실적으로 표현해낸 특수 분장 담당 그레그 케놈은 [벤자민 버튼의 시간은 거꾸로 간다][박물관이 살아있다 2][왓치맨] 등 작품에 참여해 [패션 오브 크라이스트]로 다진 실력을 여실히 보여주고 있다. 이외에도 영화의 감동을 배가시킨 음악 감독 존 데브니는 [아이언맨 2][정글북] 등 다양한 장르의 작품에서 활약하며 관객들의 귀를 사로잡았고 프로듀서 엔조 시스티는 [어벤져스: 에이지 오브 울트론][미션 임파서블 3][원더 우먼] 등 블록버스터 작품에서 두각을 드러내고 있다. 이처럼 각본, 제작, 감독을 맡은 멜 깁슨을 필두로, 실력파 제작진들이 참여한 [패션 오브 크라이스트]는 환상적인 팀워크가 만들어낸 아름다운 결과로 관객들을 매료시킬 전망이다.
ABOUT MOVIE 2
논란과 화제의 한가운데에서 명작의 가치는 더욱 빛났다!
제작 전부터 이슈가 끊이지 않았던 [패션 오브 크라이스트]
전 세계를 놀라게 했던 그 이유는?!
전 세계적으로 기록 행진을 선보인 [패션 오브 크라이스트]는 개봉은 물론 제작 전부터 논란과 이슈가 끊이지 않았다. 미국 대중 연예지 '엔터테인먼트 위클리'는 역대 최고의 논란 영화 25편 중 [패션 오브 크라이스트]를 1위로 꼽았을 정도. 논란의 가장 큰 이유는 제자 유다의 밀고로 붙잡힌 후부터 십자가에 못 박혀 죽음을 맞이하는 순간까지 예수의 고통을 극단적으로 표현했다는 점에서였다. 개봉이 확정되면서 이러한 논란은 더욱 거세졌다. 일부 언론은 참혹하고 사실적으로 그려진 폭력적인 영화라고 평하기도 했다. 심지어 브라질에서는 한 목사가 무자비하게 구타당하는 예수의 모습을 보고 급성 심장마비로 사망하는 사건도 발생했다. 물론 그의 죽음이 작품과는 무관하며, 우연의 일치였다는 것이 밝혀졌지만 논란은 뜨거워져만 갔다. 또한 영화 전반에서 보이는 반유대적 정서도 도마 위에 올랐다. 영화를 통해 유대인에 대한 증오를 유발한다는 비판이 일어난 것. 여기에 감독과 제작사가 기독교에 불만을 가지고 의도적으로 작품을 만들었다는 루머까지 생겨나기도 했다. 그러나 제작진들은 무엇보다도 진정성을 가지고 영화를 만들었기 때문에 자신이 있었다. 그렇기에 더욱 영화를 위해 열심히 뛰어다녔다. 이 작품의 비전을 이해할만한 종교인과 언론인들을 만나기 위해 전국을 돌아다녔고, 이 자리에 멜 깁슨 역시 같이 했다. 그 결과, 작품을 두고 벌어지던 수많은 논쟁과 혹평은 마침내 호평을 넘어 극찬으로 바뀌었다. 영화를 보고 범죄자들이 자수를 하는 믿을 수 없는 상황까지 벌어지기도 했다.
이와 같은, 뜨거운 비판과 논란, 지지와 호평 속에서 [패션 오브 크라이스트]는 개봉과 동시에 흥행 돌풍을 이어나갔다. 여론의 비판은 거셌지만, 영화가 지니고 있는 힘을 막기란 역부족이었다. 멜 깁슨과 제작진, 그리고 배우들의 의기투합으로 만들어진 [패션 오브 크라이스트]는 "종교인과 비종교인을 떠나 모두가 봐야 하는 필람 영화"(FilmFocus), "당신의 믿음이 어디로 향하든 영감을 주는 영화임은 틀림없다"(Hollywood Report Card), "논쟁은 뒤로하고, 이 영화는 재능 있는 감독이 창조한 마스터피스"(CNN.com) 등 논란에도 불구하고 종교인과 비종교인 모두 사로잡는 데에 성공했다. 가슴을 울리는 뛰어난 작품임을 부정할 수 없음을 스스로 입증해낸 [패션 오브 크라이스트]는 오는 4월 13일 다시 한번 기적을 선보일 것으로 예상된다.
PRODUCTION NOTE 1
1세기 예루살렘이 21세기에 다시 살아 돌아왔다!
사멸의 위기에 놓인 고대 언어 '아람어'의 부활부터
철저한 고증으로 재 탄생한 세트와 의상까지, 모든 것이 어메이징하다!
예수의 고난을 사실적으로 그려내고자 했던 멜 깁슨 감독의 의지대로 [패션 오브 크라이스트]는 1세기 예루살렘을 완벽하게 그려냈다. 그 중에서도 가장 주목할 점은 극 중에서 사용된 '아람어'다. 예수와 제자들이 사용했다고 알려져 있는 아람어를 21세기에 완벽하게 부활시키기 위해 멜 깁슨은 고대 언어 학자이자 성서, 탈무드, 코란 연구에도 조예가 깊은 윌리암 폴코 신부에게 도움을 청했다. '아람어'는 현재 그 자취를 감춘 언어이기 때문에 작업하는데 많은 어려움이 따랐다. 특히 "배우들이 대사를 할 때 각 음절의 뜻을 정확히 알아야 했기 때문에 아람어 대사를 영어로 번역한 후, 각 대사에 아람어 발음을 적어주고 대사의 강조 역시 영어식이 아닌 아람어를 따르도록 했다"라는 윌리암 폴코 신부의 이야기처럼 아람어를 배우들에게 가르쳐 주는 것 또한 만만치 않았다. 윌리암 폴코 신부는 촬영 때에도 직접 현장을 찾아 배우들의 발음을 교정해 주는 등 완벽에 가까운 결과물을 얻기 위해 수고와 노력을 마다하지 않았다.
감독과 제작진들의 디테일함은 언어에 이어 세트와 의상에서도 발휘됐다. 제작팀은 고대 예루살렘과 유대 사막을 둘러싼 건조한 느낌의 촬영지를 찾기 위해 전 세계를 샅샅이 둘러봤다. 그러던 중 제작팀은 2,000년이 넘은 고대 도시 마테라를 발견했다. 돌길과 암석들로 이뤄진 경치, 전원적인 아름다움을 지닌 이곳은 예수가 십자가를 지고 걸었던 길을 그대로 보여주는 듯했다. 여기에 프로덕션 디자이너 프란체스코 프리게리와 세트 담당 칼로 게르바시는 당시의 예루살렘 속 사원과 로마 총독의 궁전, 빌라도의 성 등 방대한 규모의 역사적 세트를 불과 10주 만에 구현, 약 3천 평 규모의 야외 세트장을 1세기 예루살렘으로 재건해냈다. 의상 역시 화가 카라바조의 그림에서 영감을 받아 베이지색, 갈색, 검은색 등의 색조들을 이용하면서 광범위한 조사를 통해 얻은 정보로 시대상을 반영했다. 직위와 신분에 맞는 사실적인 의상을 만들어 작품의 리얼리티를 한껏 불어 넣은 것. 이렇듯 제작진들의 노고로 탄생한 영화 속 1세기 예루살렘은 관객들에게 예수의 고난을 생생하게 지켜보는 듯한 현장감을 선사하며 [패션 오브 크라이스트]에 대한 몰입을 한층 높여준다.
PRODUCTION NOTE 2
한 장면, 한 장면이 한 폭의 명화?!
화가 카라바조를 스크린에 담기 위한 비하인드 스토리!
감독과 스태프들의 세심한 노력이 빛났던 촬영에 관객들은 더욱 감탄!
고전적이고 고풍스러운 비주얼을 자랑하는 [패션 오브 크라이스트] 영상미의 일등공신은 카라바조이다. 16세기와 17세기 사이 '바로크 회화의 개척자'라 불리는 카라바조. 이미 셀 수도 없는 예술 작품들의 소재가 되었던 예수의 수난을 영화로 그려내는 점에 있어서, 멜 깁슨 감독은 사실주의적 표현에 가장 큰 중점을 두었다, 그런 그에게 빛과 어둠을 활용한 카라바조의 그림은 무척이나 인상적으로 다가왔던 것. "카라바조의 작품은 아름답다. 동시에 폭력적이고 어둡고 영적이며 엉뚱하고 기이한 면도 있다"라고 언급한 감독은 화가가 빛을 활용했던 방식, 만져질 듯한 리얼리즘을 [패션 오브 크라이스트]에 담아냈다. 여기에는 촬영 감독 칼렙 디샤넬의 공이 컸다. 빛의 효과를 극대화하기 위해 밀폐된 공간, 어두운 내부나 밤에 촬영을 했고 다양한 색 조명을 사용하여 유려하고 아름다운 분위기를 만들어내는 데에 주력했다. 장면에 따라 촬영 스피드를 미세하게 달리하는 기법을 활용, 우아하고 깊이 있는 영상을 만들어내 한 폭의 그림 같은 효과를 보여주며 더욱 극적인 느낌을 배가시켰다. 그의 결과물을 지켜본 멜 깁슨 감독은 "칼렙은 움직이는 카라바조를 만들어냈다"라며 기쁨을 감추지 못했다고 한다.
카라바조 외에 [패션 오브 크라이스트]의 마지막 장면은 다른 화가의 작품을 참고했다. 바로 화가 윌리암 부그로의 '피에타'라는 그림이다. 슬픔과 고통의 본질을 표현하는 마지막 장면에서 특히 주목했던 것은 바로 마리아의 눈빛이었다. 간절한 슬픔으로 가득 차 있던 마리아의 눈빛은 부그로의 '피에타' 속 모습과 맥을 같이 하며, 더욱 가슴 뭉클한 느낌을 자아낸다. 이렇듯 예수의 순교와 고난을 소재로 한 숭고한 작품들을 그려낸 화가들에게서 영감을 받은 [패션 오브 크라이스트]는 한 장면, 한 장면 관객들에게 더욱 특별한 경험을 선사할 것이다.
PRODUCTION NOTE 3
싱크로율 100%! 실제 인물의 부활이라 해도 의심치 않았다!
미국, 이탈리아, 루마니아 등 국적을 뛰어넘는 월드 와이드 캐스팅
날씨에 대한 이야기 만으로도 캐스팅 확정?!
성경의 이야기를 스크린으로 옮기면서 감독이 공을 들였던 또 다른 한 가지는 바로 캐스팅이다. 특히 그 중에서도 인간적이면서도 성스러운 면모를 지닌 예수를 훌륭하게 소화해낼 배우를 찾는 것은 여간 어려운 일이 아니었다. 그런 그의 눈에 들어온 배우는 바로 짐 카비젤이었다. 제작자 스티븐 맥에비터에게 잡지의 한 컷을 보여주며 "미국 배우 중에서 예수가 어울리는 사람은 이 배우뿐이다"라고 말할 만큼 짐 카비젤은 멜 깁슨이 생각하는 예수와 꼭 들어맞았다. 그는 꿰뚫어 보는 듯한 눈빛과 모든 것을 초월한 듯한 표정, 목수라는 직업에 어울리는 단련된 몸과 십자가 형을 처했던 예수와 같은 33세라는 점까지 모든 것이 완벽 그 자체였다.
성공적인 캐스팅은 여기서 끝이 아니었다. 예수의 어머니인 마리아를 연기한 마이아 모건스턴은 루마니아 배우로, 슬픔에 오열하면서도 품위를 잃지 않는 특유의 분위기로 멜 깁슨 감독의 기대를 한 몸에 받았다. 그녀는 이에 부응하듯 이해심으로 감싸 안는 어머니의 모습을 설득력 있게 표현했다. 실제로 촬영 당시 임신 중이었던 그녀는 짙은 모성애 연기로 배역과 하나가 되었다. 한편 막달라 마리아 역에는 이탈리아의 국민 배우로 손꼽히는 모니카 벨루치가 맡아 열연을 펼쳤다. 영화의 제작 소식을 듣자마자 멜 깁슨을 찾은 모니카 벨루치는 "너무나 인간적인 막달라 마리아 역할을 꼭 맡고 싶다. 그녀는 자신이 진정 누구인지 깨닫고 자신이 생각했던 것보다 더 큰 사람으로 거듭날 수 있음을 깨닫게 되는 특별한 인물"이라며 캐릭터에 대한 강한 열정을 드러냈다.
그밖에 [패션 오브 크라이스트] 제작진은 미국, 루마니아, 불가리아, 이탈리아, 북아프리카 등 다양한 국적의 배우들을 작품 속으로 불러들였다. 이러한 글로벌 캐스팅이 가능했던 이유는 작품 속에서 주요하게 사용된 언어가 바로 아람어였기 때문이다. 모두가 아람어를 배워야 하는 상황이기에 이를 잘 표현해줄 배우라면 현재 쓰고 있는 언어는 무엇이든 문제가 되지 않았던 것. 그렇기에 그들과 날씨에 대한 이야기를 나누는 것만으로도 캐스팅 여부를 결정할 수 있었다는 멜 깁슨 감독은 특별한 언어에 걸맞은 특별한 배우들을 찾기 위해 끊임없이 시도했다. 이렇게 다른 문화와 언어, 종교를 가진 배우들이 한 데 모인 현장은 타 작품에서는 찾아 볼 수 없는 독특한 분위기를 형성했다. 촬영 현장에 여러 언어의 통역가들이 확성기를 들고 감독의 이야기를 전하는 진풍경이 연출되었다. 이러한 상황 속에서 남다른 팀워크를 다진 배우들은 극 중 각자 맡은 배역에 완전히 녹아 들었다.
PRODUCTION NOTE 4
이것이 바로 극한 직업?!
목숨까지 위태로울 정도로 역할에 몰입한 예수 역의 짐 카비젤!
리얼한 모습을 위한 특수 분장과 십자가에 매달리기 위해 특별 체력 훈련까지!
예수의 가장 위대한 마지막 12시간을 그리기 위한 배우 짐 카비젤의 노력은 상당했다. 그는 매일같이 인공으로 만든 코와 수염, 가발을 착용해야 했는데, 하루 평균 7시간에 걸친 아홉 가지 단계 분장을 견뎌야만 했다. 영화 속 예수의 수난이 더욱 심해질수록 분장의 강도는 더욱 세졌다. 매일 같은 분장에 피부는 약해지고, 물집이 생길 정도였다. 그는 잠깐의 휴식 시간은 물론이고, 다음날 이른 촬영을 위해 분장한 채 잠을 자기도 했다. 그의 고통은 촬영이 진행되면서 더욱 심해졌다. 그는 "너무 조이는 가시 면류관 때문에 편두통은 끊이질 않았다"라며 고통을 토로했다.
또한 그는 골고다 언덕으로 향하는 장면에서는 68kg이나 되는 십자가를 짊어졌다. 극 중 십자가를 놓치는 장면에서 실수로 십자가가 머리에 떨어져 입에 머금고 있던 가짜 피뿐 아니라 진짜 피까지 토해내기도 했다. 이 부상이 완벽하게 회복되는 데 무려 한 달이나 소요됐다고 한다. 십자가에 매달린 장면은 더욱 힘든 촬영이었다. 실제로 매달려 있는 모습을 보여주기 위해 짐 카비젤은 벽에 붙은 채 스쿼트 자세로 10분 이상 유지하는 연습과 등 하부 근육을 기르기 위해 웨이트 트레이닝을 해야 했다. 여기에 그는 천 조각 하나만 걸친 채 앞뒤로 흔들리는 4.5m 십자가 위에 매달려 시속 64km 강풍으로 인한 추위에 홀로 맞섰다. 그를 괴롭힌 것은 추위뿐 만이 아니었다. 뇌우 장면을 촬영하던 중 조감독과 함께 번개에 맞은 짐 카비젤. 그들이 쓰던 우산으로 번개가 떨어지는 바람에 머리 양쪽에서 불이 솟아났지만, 기적적으로 심각한 부상을 입지는 않았다고 한다.
늘 체력적 한계를 실감케 했던 촬영이 진행되는 동안 그의 몸 상태는 점점 최악으로 치닫고 있었다. 폐렴과 어깨 탈골, 셀 수 없이 많은 자상과 타박상 등 잦은 부상으로 인해 심장에도 문제가 생겼고, 그의 담당 의사로부터 "촬영을 지속하다가는 죽을 수도 있다"라는 충격적인 이야기를 듣기도 했다. 이렇듯 촬영 기간 동안 정신적, 육체적으로 극한의 상태였던 짐 카비젤을 향해 멜 깁슨 감독은 "마치 이 역할을 위해 태어난 배우 같았다. 개인적인 욕심은 모두 버리고 예수가 되었다. 다른 배우였다면 시도도 못 했을 것이다"라며 고마움을 전했다. 최선이라는 표현이 부족할 만큼 열정적으로 촬영에 임한 짐 카비젤. 아마도 그가 없었다면 [패션 오브 크라이스트]는 관객들에게 이토록 뜨거운 찬사를 받지 못했을 것이다.
SYNOPSIS
[핵소 고지][아포칼립토] 등을 통해 실력파 감독으로 자리매김한 멜 깁슨
그 시작은 [패션 오브 크라이스트]였다! 각본부터 제작, 감독까지 도맡아 눈길!
여기에 현재 할리우드 내로라하는 제작진들까지 합세하여 완성도를 더욱 높이다!
[매드 맥스] 시리즈, [리썰 웨폰] 시리즈, [햄릿] 등에 출연하여 할리우드 연기파 배우로서 입지를 다진 멜 깁슨. 그는 연기 이외에도 제작이나 연출에도 큰 관심을 가져 다양한 작품을 통해 관객과의 만남을 가졌다. 평소 예수의 고난을 영화로 그리고 싶다는 소망을 품었던 그는 오래 전부터 성경과 수난에 관한 조사를 해왔고 때를 기다렸다. 그러던 중 1995년 작 [브레이브하트]로 제68회 미국 아카데미 시상식에서 작품상과 감독상을 수상하면서 멜 깁슨은 지금이야말로 자신의 오랜 꿈을 완성할 수 있다는 확신을 가졌다. 이후 제작을 위해 본격적인 작업에 착수하면서 그는 연출은 물론 각본, 제작에 참여하여 모든 것을 [패션 오브 크라이스트]에 쏟아 부었다. 멜 깁슨은 영화를 만드는 과정에 수많은 역경과 고난을 경험했지만 이를 도전으로 받아들이며 힘든 싸움을 이겨나갔다. 이러한 감독의 뜨거운 열정과 연출가로서 역량을 제대로 발휘할 수 있었던 데에는 걸출한 실력의 제작진이 있었기에 가능했다.
현재 할리우드에서 내로라하는 제작진들이 대거 참여했던 [패션 오브 크라이스트]. 가장 먼저 촬영 감독인 칼렙 디샤넬을 빼놓을 수 없다. 화가 '카라바조'의 작품처럼 빛의 효과를 이용한 촬영 방식으로 사실적인 화면을 만들어내는 데에 성공한 칼렙 디샤넬은 이 작품을 통해 아카데미 시상식 촬영상에 노미네이트 되기도 하였다. 이를 발판 삼아 [잭 리처][링컨: 뱀파이어 헌터][킬러 조] 등의 촬영을 맡으며, 활발한 활동을 이어나가고 있다. 뿐만 아니라 수난을 당하는 예수를 사실적으로 표현해낸 특수 분장 담당 그레그 케놈은 [벤자민 버튼의 시간은 거꾸로 간다][박물관이 살아있다 2][왓치맨] 등 작품에 참여해 [패션 오브 크라이스트]로 다진 실력을 여실히 보여주고 있다. 이외에도 영화의 감동을 배가시킨 음악 감독 존 데브니는 [아이언맨 2][정글북] 등 다양한 장르의 작품에서 활약하며 관객들의 귀를 사로잡았고 프로듀서 엔조 시스티는 [어벤져스: 에이지 오브 울트론][미션 임파서블 3][원더 우먼] 등 블록버스터 작품에서 두각을 드러내고 있다. 이처럼 각본, 제작, 감독을 맡은 멜 깁슨을 필두로, 실력파 제작진들이 참여한 [패션 오브 크라이스트]는 환상적인 팀워크가 만들어낸 아름다운 결과로 관객들을 매료시킬 전망이다.
ABOUT MOVIE 2
논란과 화제의 한가운데에서 명작의 가치는 더욱 빛났다!
제작 전부터 이슈가 끊이지 않았던 [패션 오브 크라이스트]
전 세계를 놀라게 했던 그 이유는?!
전 세계적으로 기록 행진을 선보인 [패션 오브 크라이스트]는 개봉은 물론 제작 전부터 논란과 이슈가 끊이지 않았다. 미국 대중 연예지 '엔터테인먼트 위클리'는 역대 최고의 논란 영화 25편 중 [패션 오브 크라이스트]를 1위로 꼽았을 정도. 논란의 가장 큰 이유는 제자 유다의 밀고로 붙잡힌 후부터 십자가에 못 박혀 죽음을 맞이하는 순간까지 예수의 고통을 극단적으로 표현했다는 점에서였다. 개봉이 확정되면서 이러한 논란은 더욱 거세졌다. 일부 언론은 참혹하고 사실적으로 그려진 폭력적인 영화라고 평하기도 했다. 심지어 브라질에서는 한 목사가 무자비하게 구타당하는 예수의 모습을 보고 급성 심장마비로 사망하는 사건도 발생했다. 물론 그의 죽음이 작품과는 무관하며, 우연의 일치였다는 것이 밝혀졌지만 논란은 뜨거워져만 갔다. 또한 영화 전반에서 보이는 반유대적 정서도 도마 위에 올랐다. 영화를 통해 유대인에 대한 증오를 유발한다는 비판이 일어난 것. 여기에 감독과 제작사가 기독교에 불만을 가지고 의도적으로 작품을 만들었다는 루머까지 생겨나기도 했다. 그러나 제작진들은 무엇보다도 진정성을 가지고 영화를 만들었기 때문에 자신이 있었다. 그렇기에 더욱 영화를 위해 열심히 뛰어다녔다. 이 작품의 비전을 이해할만한 종교인과 언론인들을 만나기 위해 전국을 돌아다녔고, 이 자리에 멜 깁슨 역시 같이 했다. 그 결과, 작품을 두고 벌어지던 수많은 논쟁과 혹평은 마침내 호평을 넘어 극찬으로 바뀌었다. 영화를 보고 범죄자들이 자수를 하는 믿을 수 없는 상황까지 벌어지기도 했다.
이와 같은, 뜨거운 비판과 논란, 지지와 호평 속에서 [패션 오브 크라이스트]는 개봉과 동시에 흥행 돌풍을 이어나갔다. 여론의 비판은 거셌지만, 영화가 지니고 있는 힘을 막기란 역부족이었다. 멜 깁슨과 제작진, 그리고 배우들의 의기투합으로 만들어진 [패션 오브 크라이스트]는 "종교인과 비종교인을 떠나 모두가 봐야 하는 필람 영화"(FilmFocus), "당신의 믿음이 어디로 향하든 영감을 주는 영화임은 틀림없다"(Hollywood Report Card), "논쟁은 뒤로하고, 이 영화는 재능 있는 감독이 창조한 마스터피스"(CNN.com) 등 논란에도 불구하고 종교인과 비종교인 모두 사로잡는 데에 성공했다. 가슴을 울리는 뛰어난 작품임을 부정할 수 없음을 스스로 입증해낸 [패션 오브 크라이스트]는 오는 4월 13일 다시 한번 기적을 선보일 것으로 예상된다.
PRODUCTION NOTE 1
1세기 예루살렘이 21세기에 다시 살아 돌아왔다!
사멸의 위기에 놓인 고대 언어 '아람어'의 부활부터
철저한 고증으로 재 탄생한 세트와 의상까지, 모든 것이 어메이징하다!
예수의 고난을 사실적으로 그려내고자 했던 멜 깁슨 감독의 의지대로 [패션 오브 크라이스트]는 1세기 예루살렘을 완벽하게 그려냈다. 그 중에서도 가장 주목할 점은 극 중에서 사용된 '아람어'다. 예수와 제자들이 사용했다고 알려져 있는 아람어를 21세기에 완벽하게 부활시키기 위해 멜 깁슨은 고대 언어 학자이자 성서, 탈무드, 코란 연구에도 조예가 깊은 윌리암 폴코 신부에게 도움을 청했다. '아람어'는 현재 그 자취를 감춘 언어이기 때문에 작업하는데 많은 어려움이 따랐다. 특히 "배우들이 대사를 할 때 각 음절의 뜻을 정확히 알아야 했기 때문에 아람어 대사를 영어로 번역한 후, 각 대사에 아람어 발음을 적어주고 대사의 강조 역시 영어식이 아닌 아람어를 따르도록 했다"라는 윌리암 폴코 신부의 이야기처럼 아람어를 배우들에게 가르쳐 주는 것 또한 만만치 않았다. 윌리암 폴코 신부는 촬영 때에도 직접 현장을 찾아 배우들의 발음을 교정해 주는 등 완벽에 가까운 결과물을 얻기 위해 수고와 노력을 마다하지 않았다.
감독과 제작진들의 디테일함은 언어에 이어 세트와 의상에서도 발휘됐다. 제작팀은 고대 예루살렘과 유대 사막을 둘러싼 건조한 느낌의 촬영지를 찾기 위해 전 세계를 샅샅이 둘러봤다. 그러던 중 제작팀은 2,000년이 넘은 고대 도시 마테라를 발견했다. 돌길과 암석들로 이뤄진 경치, 전원적인 아름다움을 지닌 이곳은 예수가 십자가를 지고 걸었던 길을 그대로 보여주는 듯했다. 여기에 프로덕션 디자이너 프란체스코 프리게리와 세트 담당 칼로 게르바시는 당시의 예루살렘 속 사원과 로마 총독의 궁전, 빌라도의 성 등 방대한 규모의 역사적 세트를 불과 10주 만에 구현, 약 3천 평 규모의 야외 세트장을 1세기 예루살렘으로 재건해냈다. 의상 역시 화가 카라바조의 그림에서 영감을 받아 베이지색, 갈색, 검은색 등의 색조들을 이용하면서 광범위한 조사를 통해 얻은 정보로 시대상을 반영했다. 직위와 신분에 맞는 사실적인 의상을 만들어 작품의 리얼리티를 한껏 불어 넣은 것. 이렇듯 제작진들의 노고로 탄생한 영화 속 1세기 예루살렘은 관객들에게 예수의 고난을 생생하게 지켜보는 듯한 현장감을 선사하며 [패션 오브 크라이스트]에 대한 몰입을 한층 높여준다.
PRODUCTION NOTE 2
한 장면, 한 장면이 한 폭의 명화?!
화가 카라바조를 스크린에 담기 위한 비하인드 스토리!
감독과 스태프들의 세심한 노력이 빛났던 촬영에 관객들은 더욱 감탄!
고전적이고 고풍스러운 비주얼을 자랑하는 [패션 오브 크라이스트] 영상미의 일등공신은 카라바조이다. 16세기와 17세기 사이 '바로크 회화의 개척자'라 불리는 카라바조. 이미 셀 수도 없는 예술 작품들의 소재가 되었던 예수의 수난을 영화로 그려내는 점에 있어서, 멜 깁슨 감독은 사실주의적 표현에 가장 큰 중점을 두었다, 그런 그에게 빛과 어둠을 활용한 카라바조의 그림은 무척이나 인상적으로 다가왔던 것. "카라바조의 작품은 아름답다. 동시에 폭력적이고 어둡고 영적이며 엉뚱하고 기이한 면도 있다"라고 언급한 감독은 화가가 빛을 활용했던 방식, 만져질 듯한 리얼리즘을 [패션 오브 크라이스트]에 담아냈다. 여기에는 촬영 감독 칼렙 디샤넬의 공이 컸다. 빛의 효과를 극대화하기 위해 밀폐된 공간, 어두운 내부나 밤에 촬영을 했고 다양한 색 조명을 사용하여 유려하고 아름다운 분위기를 만들어내는 데에 주력했다. 장면에 따라 촬영 스피드를 미세하게 달리하는 기법을 활용, 우아하고 깊이 있는 영상을 만들어내 한 폭의 그림 같은 효과를 보여주며 더욱 극적인 느낌을 배가시켰다. 그의 결과물을 지켜본 멜 깁슨 감독은 "칼렙은 움직이는 카라바조를 만들어냈다"라며 기쁨을 감추지 못했다고 한다.
카라바조 외에 [패션 오브 크라이스트]의 마지막 장면은 다른 화가의 작품을 참고했다. 바로 화가 윌리암 부그로의 '피에타'라는 그림이다. 슬픔과 고통의 본질을 표현하는 마지막 장면에서 특히 주목했던 것은 바로 마리아의 눈빛이었다. 간절한 슬픔으로 가득 차 있던 마리아의 눈빛은 부그로의 '피에타' 속 모습과 맥을 같이 하며, 더욱 가슴 뭉클한 느낌을 자아낸다. 이렇듯 예수의 순교와 고난을 소재로 한 숭고한 작품들을 그려낸 화가들에게서 영감을 받은 [패션 오브 크라이스트]는 한 장면, 한 장면 관객들에게 더욱 특별한 경험을 선사할 것이다.
PRODUCTION NOTE 3
싱크로율 100%! 실제 인물의 부활이라 해도 의심치 않았다!
미국, 이탈리아, 루마니아 등 국적을 뛰어넘는 월드 와이드 캐스팅
날씨에 대한 이야기 만으로도 캐스팅 확정?!
성경의 이야기를 스크린으로 옮기면서 감독이 공을 들였던 또 다른 한 가지는 바로 캐스팅이다. 특히 그 중에서도 인간적이면서도 성스러운 면모를 지닌 예수를 훌륭하게 소화해낼 배우를 찾는 것은 여간 어려운 일이 아니었다. 그런 그의 눈에 들어온 배우는 바로 짐 카비젤이었다. 제작자 스티븐 맥에비터에게 잡지의 한 컷을 보여주며 "미국 배우 중에서 예수가 어울리는 사람은 이 배우뿐이다"라고 말할 만큼 짐 카비젤은 멜 깁슨이 생각하는 예수와 꼭 들어맞았다. 그는 꿰뚫어 보는 듯한 눈빛과 모든 것을 초월한 듯한 표정, 목수라는 직업에 어울리는 단련된 몸과 십자가 형을 처했던 예수와 같은 33세라는 점까지 모든 것이 완벽 그 자체였다.
성공적인 캐스팅은 여기서 끝이 아니었다. 예수의 어머니인 마리아를 연기한 마이아 모건스턴은 루마니아 배우로, 슬픔에 오열하면서도 품위를 잃지 않는 특유의 분위기로 멜 깁슨 감독의 기대를 한 몸에 받았다. 그녀는 이에 부응하듯 이해심으로 감싸 안는 어머니의 모습을 설득력 있게 표현했다. 실제로 촬영 당시 임신 중이었던 그녀는 짙은 모성애 연기로 배역과 하나가 되었다. 한편 막달라 마리아 역에는 이탈리아의 국민 배우로 손꼽히는 모니카 벨루치가 맡아 열연을 펼쳤다. 영화의 제작 소식을 듣자마자 멜 깁슨을 찾은 모니카 벨루치는 "너무나 인간적인 막달라 마리아 역할을 꼭 맡고 싶다. 그녀는 자신이 진정 누구인지 깨닫고 자신이 생각했던 것보다 더 큰 사람으로 거듭날 수 있음을 깨닫게 되는 특별한 인물"이라며 캐릭터에 대한 강한 열정을 드러냈다.
그밖에 [패션 오브 크라이스트] 제작진은 미국, 루마니아, 불가리아, 이탈리아, 북아프리카 등 다양한 국적의 배우들을 작품 속으로 불러들였다. 이러한 글로벌 캐스팅이 가능했던 이유는 작품 속에서 주요하게 사용된 언어가 바로 아람어였기 때문이다. 모두가 아람어를 배워야 하는 상황이기에 이를 잘 표현해줄 배우라면 현재 쓰고 있는 언어는 무엇이든 문제가 되지 않았던 것. 그렇기에 그들과 날씨에 대한 이야기를 나누는 것만으로도 캐스팅 여부를 결정할 수 있었다는 멜 깁슨 감독은 특별한 언어에 걸맞은 특별한 배우들을 찾기 위해 끊임없이 시도했다. 이렇게 다른 문화와 언어, 종교를 가진 배우들이 한 데 모인 현장은 타 작품에서는 찾아 볼 수 없는 독특한 분위기를 형성했다. 촬영 현장에 여러 언어의 통역가들이 확성기를 들고 감독의 이야기를 전하는 진풍경이 연출되었다. 이러한 상황 속에서 남다른 팀워크를 다진 배우들은 극 중 각자 맡은 배역에 완전히 녹아 들었다.
PRODUCTION NOTE 4
이것이 바로 극한 직업?!
목숨까지 위태로울 정도로 역할에 몰입한 예수 역의 짐 카비젤!
리얼한 모습을 위한 특수 분장과 십자가에 매달리기 위해 특별 체력 훈련까지!
예수의 가장 위대한 마지막 12시간을 그리기 위한 배우 짐 카비젤의 노력은 상당했다. 그는 매일같이 인공으로 만든 코와 수염, 가발을 착용해야 했는데, 하루 평균 7시간에 걸친 아홉 가지 단계 분장을 견뎌야만 했다. 영화 속 예수의 수난이 더욱 심해질수록 분장의 강도는 더욱 세졌다. 매일 같은 분장에 피부는 약해지고, 물집이 생길 정도였다. 그는 잠깐의 휴식 시간은 물론이고, 다음날 이른 촬영을 위해 분장한 채 잠을 자기도 했다. 그의 고통은 촬영이 진행되면서 더욱 심해졌다. 그는 "너무 조이는 가시 면류관 때문에 편두통은 끊이질 않았다"라며 고통을 토로했다.
또한 그는 골고다 언덕으로 향하는 장면에서는 68kg이나 되는 십자가를 짊어졌다. 극 중 십자가를 놓치는 장면에서 실수로 십자가가 머리에 떨어져 입에 머금고 있던 가짜 피뿐 아니라 진짜 피까지 토해내기도 했다. 이 부상이 완벽하게 회복되는 데 무려 한 달이나 소요됐다고 한다. 십자가에 매달린 장면은 더욱 힘든 촬영이었다. 실제로 매달려 있는 모습을 보여주기 위해 짐 카비젤은 벽에 붙은 채 스쿼트 자세로 10분 이상 유지하는 연습과 등 하부 근육을 기르기 위해 웨이트 트레이닝을 해야 했다. 여기에 그는 천 조각 하나만 걸친 채 앞뒤로 흔들리는 4.5m 십자가 위에 매달려 시속 64km 강풍으로 인한 추위에 홀로 맞섰다. 그를 괴롭힌 것은 추위뿐 만이 아니었다. 뇌우 장면을 촬영하던 중 조감독과 함께 번개에 맞은 짐 카비젤. 그들이 쓰던 우산으로 번개가 떨어지는 바람에 머리 양쪽에서 불이 솟아났지만, 기적적으로 심각한 부상을 입지는 않았다고 한다.
늘 체력적 한계를 실감케 했던 촬영이 진행되는 동안 그의 몸 상태는 점점 최악으로 치닫고 있었다. 폐렴과 어깨 탈골, 셀 수 없이 많은 자상과 타박상 등 잦은 부상으로 인해 심장에도 문제가 생겼고, 그의 담당 의사로부터 "촬영을 지속하다가는 죽을 수도 있다"라는 충격적인 이야기를 듣기도 했다. 이렇듯 촬영 기간 동안 정신적, 육체적으로 극한의 상태였던 짐 카비젤을 향해 멜 깁슨 감독은 "마치 이 역할을 위해 태어난 배우 같았다. 개인적인 욕심은 모두 버리고 예수가 되었다. 다른 배우였다면 시도도 못 했을 것이다"라며 고마움을 전했다. 최선이라는 표현이 부족할 만큼 열정적으로 촬영에 임한 짐 카비젤. 아마도 그가 없었다면 [패션 오브 크라이스트]는 관객들에게 이토록 뜨거운 찬사를 받지 못했을 것이다.
SYNOPSIS
열두 제자 중 유다의 배신으로 붙잡힌 예수.
제사장들과 불신으로 가득 찬 군중들은 신성모독죄라는 죄명 하에 그에게 십자가 형을 선고한다.
사람들의 탄식과 야유 속에 예수는 골고다 언덕을 오르는데...
끝없는 사랑으로 인류의 죄를 대신한 예수 그리스도.
그의 마지막 12시간을 만나다.
DIRECTOR Q&A
"이 영화는 믿음과 희망과 사랑에 관한 이야기이자 이는 인간이 전할 수 있는 가장 위대한 이야기이다"
[감독 - 멜 깁슨 ]
12년이 넘는 시간 동안 변하지 않은 멜 깁슨의 집념과 강렬한 믿음으로 탄생한 작품 [패션 오브 크라이스트]. 그 당시 아무도 시도하지 않았던 예술적 도전에 대해 그는 "모든 이들에게 알려지고, 각자 다른 선입견을 가지고 있는 이야기를 다루는 유일한 방법은 최대한 사실에 입각하여 그 안에서 창조성을 발휘하는 것이라고 생각했다. 이를 통해 거대한 희생을 표현하면서도 그 속에 잠재되어 있는 공포와 매우 시적인 아름다움, 변치 않은 사랑을 보여주고 싶었다"라고 이야기했다. 공개된 후 전 세계적으로 논란을 일으킨 화제작이 된 것과 동시에 시대를 뛰어넘어 전 세계 관객들에게 깊은 감동을 안겨준 [패션 오브 크라이스트] 감독 멜 깁슨의 이야기를 들어본다.
Q. [패션 오브 크라이스트]의 시작
A. 평소 예수의 순교에 대한 책을 다양하게 읽었다. 그러다 이런 이야기를 영화로 만들자는 생각이 들었다. 영화 [브레이브하트]로 제68회 아카데미 시상식에서 좋은 결과를 얻고 난 뒤, 지금이야말로 내가 하고 싶은 이야기를 영화로 만들 기회라는 것을 알았다.
Q. 멜 깁슨의 수난
A. 쉽지 않을 거라는 건 이미 예상하고 있었다. 제작에 들어가고 난 뒤 다섯 달이 지나도 확신이 없었다. '과연 이 작품이 성공할 수 있을까?'라고 스스로 되묻기도 했다. 감독으로서는 이 작품이 가장 힘든 작업이었다. [브레이브하트]처럼 스케일이 크지는 않았지만, 그만큼 극 중 사건에 대한 표현이 세밀해야 됐기 때문이다. 매 장면마다 촬영이 너무나 힘들었다.
Q. 영화 속에서 부활한 '사멸(死滅)' 위기의 언어
A. 이번 작품을 시작하면서 현대 영화 기술을 모두 총동원해 사실적으로 예수의 수난을 그려내자고 결심했다. 그러기 위해서는 그 당시 사람들이 사용했던 언어를 영화 속에 담아내야만 했다. 영화 속 아람어는 완벽하다고 할 수는 없지만, 예수와 제자들이 사용했던 말에 최대한 가깝게 만들었다. 다시 살아난 언어는 영화 속 신성한 분위기를 살려냈다. 배우들은 물론 스태프들도 모두 배워야 했고, 틀릴 때마다 재촬영도 계속됐지만, 현장에서 사라진 언어를 듣는 순간은 그 무엇보다 비교할 수 없을 정도로 아름다웠고 감동적이었다. 잊을 수 없는 경험이었다.
Q. 예수와의 만남
A. 예수 역을 맡을 배우를 찾는 것도 쉽지 않았다. 예수라는 인물 자체가 특별했기 때문이다. 그러던 중 짐 카비젤을 찾았다. [몬테 크리스토 백작]이라는 작품을 통해 처음 봤는데, 보자마자 "이 배우야!"라는 느낌이 왔다. 깨닫자마자 바로 제작자에게 사진을 보여줬다. 그런데 마침 다른 작품으로 제작자와 짐 카비젤이 미팅을 한다는 거다. 그들이 회의하는 중간에 찾아가 다짜고짜 짐 카비젤에게 영화에 대한 이야기를 했다. 이야기를 듣던 그가 "그러니까 저보고 예수 역을 맡으라는 거죠?"라고 묻기에, 바로 "맞아! 그 말이야!"라고 답했다. 영화를 촬영하면서 그에 대한 확신은 더욱 확고해졌다. 다른 배우였다면 시도도 못할 연기를 그는 해냈다. 그리고 쉽지 않은 촬영이었는데도 불구하고 짐 카비젤은 끈기를 잃지 않고 포기하지 않았다. 인내심을 잃는 모습을 한 번도 보지 못했다. 그것 자체로도 기적이라고 생각한다. 아마 나라면 도망가고도 남았을 것이다.
Q. 현장의 분위기 메이커
A. 영화 촬영 내내 모두들 열심이었다. 그렇기 때문에 촬영장에서는 '웃음'이 필요했다. 그래서 재미있는 이야기를 준비해서 스태프들에게 들려주기도 하고, 마땅히 웃긴 이야기가 없으면 광대 코를 꺼내서 코에 붙이고 다녔다. 촬영장의 어릿광대가 되는 것이다. 우리는 창조적인 일을 하기 때문에 더욱 '웃음'을 나눴다. 그러다가 촬영에 들어가면 모두 진지하게 일에 몰두했다. 100%가 아닌 110%로 일했다. [패션 오브 크라이스트]는 배우와 스태프들의 공동 노력의 결과물이다.
Q. [패션 오브 크라이스트] 촬영 에피소드
A. 영화를 보면, 예수의 분장이 너무나도 사실적이다. 그래서 가끔 재미있는 일이 벌어지곤 했는데, 중간에 합류한 배우가 주차장에서 분장을 하고 있는 짐 카비젤을 보고는 들고 있던 커피잔을 떨어뜨릴 정도로 놀라서, 완전히 정신을 잃어버리기도 했다. 한 번은 짐 카비젤의 모형을 보고, 실제로 배우가 죽은 줄 알고 "사람 살려!"라고 소리쳤던 사람도 있었다. 영화를 보면 실제 짐 카비젤과 모형을 분간하지 못할 정도로 정교하게 제작되었다.
Q. 화제와 논란의 중심에 선 [패션 오브 크라이스트]
A. 완성된 영화를 보고 나서 '관객들에게 영감을 줄 수 있겠다'라는 희망을 갖게 됐다. 어떤 배경을 가진 사람이든 간에 이 작품을 보고 특별한 경험을 할 수 있을 것이라 생각했기 때문이다. 하지만 영화에 대한 분노와 수많은 혹평이 쏟아졌다. 물론 호의적인 반응도 있었다. 서로 논쟁을 벌이기도 하고, 혹평은 점차 호평으로 바뀌었다. 이 모든 과정이 [패션 오브 크라이스트]의 메시지라고 생각한다. 이 영화는 적을 용서하고 이해하는 것이다. 이러한 이슈를 통해 작품의 메시지를 관객들에게 완전히 전할 수 있었다. 용기와 희생, 인내와 사랑을 관객들도 느끼길 바랐다. 이것이 요즘 세상에 가장 필요한 것이 아닌가.
SPECIAL FEATURES
제사장들과 불신으로 가득 찬 군중들은 신성모독죄라는 죄명 하에 그에게 십자가 형을 선고한다.
사람들의 탄식과 야유 속에 예수는 골고다 언덕을 오르는데...
끝없는 사랑으로 인류의 죄를 대신한 예수 그리스도.
그의 마지막 12시간을 만나다.
DIRECTOR Q&A
"이 영화는 믿음과 희망과 사랑에 관한 이야기이자 이는 인간이 전할 수 있는 가장 위대한 이야기이다"
[감독 - 멜 깁슨 ]
12년이 넘는 시간 동안 변하지 않은 멜 깁슨의 집념과 강렬한 믿음으로 탄생한 작품 [패션 오브 크라이스트]. 그 당시 아무도 시도하지 않았던 예술적 도전에 대해 그는 "모든 이들에게 알려지고, 각자 다른 선입견을 가지고 있는 이야기를 다루는 유일한 방법은 최대한 사실에 입각하여 그 안에서 창조성을 발휘하는 것이라고 생각했다. 이를 통해 거대한 희생을 표현하면서도 그 속에 잠재되어 있는 공포와 매우 시적인 아름다움, 변치 않은 사랑을 보여주고 싶었다"라고 이야기했다. 공개된 후 전 세계적으로 논란을 일으킨 화제작이 된 것과 동시에 시대를 뛰어넘어 전 세계 관객들에게 깊은 감동을 안겨준 [패션 오브 크라이스트] 감독 멜 깁슨의 이야기를 들어본다.
Q. [패션 오브 크라이스트]의 시작
A. 평소 예수의 순교에 대한 책을 다양하게 읽었다. 그러다 이런 이야기를 영화로 만들자는 생각이 들었다. 영화 [브레이브하트]로 제68회 아카데미 시상식에서 좋은 결과를 얻고 난 뒤, 지금이야말로 내가 하고 싶은 이야기를 영화로 만들 기회라는 것을 알았다.
Q. 멜 깁슨의 수난
A. 쉽지 않을 거라는 건 이미 예상하고 있었다. 제작에 들어가고 난 뒤 다섯 달이 지나도 확신이 없었다. '과연 이 작품이 성공할 수 있을까?'라고 스스로 되묻기도 했다. 감독으로서는 이 작품이 가장 힘든 작업이었다. [브레이브하트]처럼 스케일이 크지는 않았지만, 그만큼 극 중 사건에 대한 표현이 세밀해야 됐기 때문이다. 매 장면마다 촬영이 너무나 힘들었다.
Q. 영화 속에서 부활한 '사멸(死滅)' 위기의 언어
A. 이번 작품을 시작하면서 현대 영화 기술을 모두 총동원해 사실적으로 예수의 수난을 그려내자고 결심했다. 그러기 위해서는 그 당시 사람들이 사용했던 언어를 영화 속에 담아내야만 했다. 영화 속 아람어는 완벽하다고 할 수는 없지만, 예수와 제자들이 사용했던 말에 최대한 가깝게 만들었다. 다시 살아난 언어는 영화 속 신성한 분위기를 살려냈다. 배우들은 물론 스태프들도 모두 배워야 했고, 틀릴 때마다 재촬영도 계속됐지만, 현장에서 사라진 언어를 듣는 순간은 그 무엇보다 비교할 수 없을 정도로 아름다웠고 감동적이었다. 잊을 수 없는 경험이었다.
Q. 예수와의 만남
A. 예수 역을 맡을 배우를 찾는 것도 쉽지 않았다. 예수라는 인물 자체가 특별했기 때문이다. 그러던 중 짐 카비젤을 찾았다. [몬테 크리스토 백작]이라는 작품을 통해 처음 봤는데, 보자마자 "이 배우야!"라는 느낌이 왔다. 깨닫자마자 바로 제작자에게 사진을 보여줬다. 그런데 마침 다른 작품으로 제작자와 짐 카비젤이 미팅을 한다는 거다. 그들이 회의하는 중간에 찾아가 다짜고짜 짐 카비젤에게 영화에 대한 이야기를 했다. 이야기를 듣던 그가 "그러니까 저보고 예수 역을 맡으라는 거죠?"라고 묻기에, 바로 "맞아! 그 말이야!"라고 답했다. 영화를 촬영하면서 그에 대한 확신은 더욱 확고해졌다. 다른 배우였다면 시도도 못할 연기를 그는 해냈다. 그리고 쉽지 않은 촬영이었는데도 불구하고 짐 카비젤은 끈기를 잃지 않고 포기하지 않았다. 인내심을 잃는 모습을 한 번도 보지 못했다. 그것 자체로도 기적이라고 생각한다. 아마 나라면 도망가고도 남았을 것이다.
Q. 현장의 분위기 메이커
A. 영화 촬영 내내 모두들 열심이었다. 그렇기 때문에 촬영장에서는 '웃음'이 필요했다. 그래서 재미있는 이야기를 준비해서 스태프들에게 들려주기도 하고, 마땅히 웃긴 이야기가 없으면 광대 코를 꺼내서 코에 붙이고 다녔다. 촬영장의 어릿광대가 되는 것이다. 우리는 창조적인 일을 하기 때문에 더욱 '웃음'을 나눴다. 그러다가 촬영에 들어가면 모두 진지하게 일에 몰두했다. 100%가 아닌 110%로 일했다. [패션 오브 크라이스트]는 배우와 스태프들의 공동 노력의 결과물이다.
Q. [패션 오브 크라이스트] 촬영 에피소드
A. 영화를 보면, 예수의 분장이 너무나도 사실적이다. 그래서 가끔 재미있는 일이 벌어지곤 했는데, 중간에 합류한 배우가 주차장에서 분장을 하고 있는 짐 카비젤을 보고는 들고 있던 커피잔을 떨어뜨릴 정도로 놀라서, 완전히 정신을 잃어버리기도 했다. 한 번은 짐 카비젤의 모형을 보고, 실제로 배우가 죽은 줄 알고 "사람 살려!"라고 소리쳤던 사람도 있었다. 영화를 보면 실제 짐 카비젤과 모형을 분간하지 못할 정도로 정교하게 제작되었다.
Q. 화제와 논란의 중심에 선 [패션 오브 크라이스트]
A. 완성된 영화를 보고 나서 '관객들에게 영감을 줄 수 있겠다'라는 희망을 갖게 됐다. 어떤 배경을 가진 사람이든 간에 이 작품을 보고 특별한 경험을 할 수 있을 것이라 생각했기 때문이다. 하지만 영화에 대한 분노와 수많은 혹평이 쏟아졌다. 물론 호의적인 반응도 있었다. 서로 논쟁을 벌이기도 하고, 혹평은 점차 호평으로 바뀌었다. 이 모든 과정이 [패션 오브 크라이스트]의 메시지라고 생각한다. 이 영화는 적을 용서하고 이해하는 것이다. 이러한 이슈를 통해 작품의 메시지를 관객들에게 완전히 전할 수 있었다. 용기와 희생, 인내와 사랑을 관객들도 느끼길 바랐다. 이것이 요즘 세상에 가장 필요한 것이 아닌가.
SPECIAL FEATURES
- 감독 멜 깁슨, 촬영 감독 카렙 데스챠넬, 편집자 존 라이트의 영화제작 음성해설
- 스티븐 맥에비티, 시각 효과 감독 겸 제2촬영팀 테드 래, 제작자 겸 특수 분장 및 시각 효과 디자이너 키스 반들란의 프로덕션 음성해설
- 감독 멜 깁슨, 윌리엄 J. 폴코 신부, 게리 매타틱스, 존 바튜넥 신부의 신학관련 음성해설
- 작곡가 존 데브니의 음악 음성해설
◇제작과정
- 그가 상처를 입음으로써 우리가 치유되었도다. [패션 오브 크라이스트]의 제작과정 (100분 26초)
- 공개심판 (13분 49초)
- 삭제장면 (4분 42초)
◇성스러운 유산
- 세기를 걸쳐서 (11분 59초)
- 여행의 발자취 (9분 25초)
- 대사 (12분 45초)
- 십자가에 못 박히신 그리스도: 고대의 형벌 (17분 28초)
- 그리스도의 해(A.D) (10분 4초)
◇예고편
- 예고편(HD) (1분 10초)
- 극장 예고편 1 (1분 53초)
- 극장 예고편 2 (1분 45초)
- TV 예고편 "북소리" (34초)
- TV 예고편 "기도" (34초)
- 한글자막지원
- 스티븐 맥에비티, 시각 효과 감독 겸 제2촬영팀 테드 래, 제작자 겸 특수 분장 및 시각 효과 디자이너 키스 반들란의 프로덕션 음성해설
- 감독 멜 깁슨, 윌리엄 J. 폴코 신부, 게리 매타틱스, 존 바튜넥 신부의 신학관련 음성해설
- 작곡가 존 데브니의 음악 음성해설
◇제작과정
- 그가 상처를 입음으로써 우리가 치유되었도다. [패션 오브 크라이스트]의 제작과정 (100분 26초)
- 공개심판 (13분 49초)
- 삭제장면 (4분 42초)
◇성스러운 유산
- 세기를 걸쳐서 (11분 59초)
- 여행의 발자취 (9분 25초)
- 대사 (12분 45초)
- 십자가에 못 박히신 그리스도: 고대의 형벌 (17분 28초)
- 그리스도의 해(A.D) (10분 4초)
◇예고편
- 예고편(HD) (1분 10초)
- 극장 예고편 1 (1분 53초)
- 극장 예고편 2 (1분 45초)
- TV 예고편 "북소리" (34초)
- TV 예고편 "기도" (34초)
- 한글자막지원
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